Notas de Jazz

Na derradeira edicción desta temporada, centrámonos nos últimos lanzamentos dentro da escea galega do Jazz, músicos galegos dun alto nivel que se inspiran coa linguaxe da improvisación, e a súa vez, as súas creacións inspiran a novas xeracións de músicos galegos.

60 minutos influenciados polo gusto musical do inspector Leo Caldas, o personaxe creado por Domingo Villar, autor de tres aclamadas e exitosas novelas que presentan ao seu protagonista.

Exploramos as formas na que o jazz evocativo se utilizou en películas e televisión, xa que foi a xenialidade desta música a que axudou a impulsar as escenas de acción na pequena e gran pantalla.

A popularidade e o poder das cancións dos Beatles extendeuse máis alá dos reinos da música Pop ata chegar ao terreo do Jazz. Ninguén pode escapar á influencia dos Beatles e todos dalgún xeito queren render a súa homenaxe.

50 minutos adicados a un músico diminuto, ben vestido 4 cun sorriso cautivador, o organista de jazz "Baby Face" Willette.

Neste Notas de Jazz recuperamos a un dos grandes saxofonistas estadounidenses do jazz moderno e inxustamente descoidado, Hank Mobley

A narrativa musical en Jazz refírese a unha improvisación que proporciona ao ointe unha expresión coherente de frases melódicas. Seleccionamos nesta edición de 'Notas de Jazz' a mestres da narración musical.

En xeral acéptase que o lugar de nacemento do jazz é Nova Orleans e que alí se interpretou por primeira vez a principios do século XX. Sen embargo, non é o único estilo musical que xurdiu na cidade crecente, a fináis da década de 1950 outro novo estilo de música, o "funk", xermolou en Nova Orleans e a mediados da década de 1960 estaba en todas as partes.

O COVID-19 pechou a economía mundial en pouco tempo, cunha maior incidencia se cabe na industría musical, que viu como a maioría das datas en clubes e festivais foron canceladas. Os álbums seleccionados nesta edición son todos lanzamentos publicados durante o confinamento, período no que os músicos se viron particularmente afectados polo distanciamento social, especialmente á hora de rexistrar a súa música.

Actuación rexistrada no Ciclo Jazz de Butaca, e que che ofrece en exclusividade a través deste espazo da Radio Galega, o concerto ofrecido polo quarteto do Saxofonista Xosé Miguélez e o pianista Jean-Michel Pilc. Unha formación que deixa suficiente espacio para a improvisación pero sen sofocar os seus propios impulsos creativos.

A banda sonora que introduciu o jazz a unha xeración completamente nova.

Billie Holiday, Frank Sinatra, Betty Carter, Jon Hendricks ou Dinah Washington: neste Notas de Jazz escoitamos con Xabier Facal ás mellore voces do xénero.

Facemos un repaso polas novas obras do xénero. Talentos emerxentes e as voces de sempre nas últimas estreas.

Afondamos nas primeiras gravacións para o selo Blue Note, dun músico que se distingue dos demáis polo seu carácter, o guitarrista Grant Green. Gravou 7 álbums entre os anos 1961 e 1962, e 4 foron arquivados, co que Grant Green nunca os viu editados.

Cando o pianista Gene Russell e o percusionista Dick Schory fundaron Black Jazz Records en, California, 1969; a razón de ser do selo era promover o talento dos xóvenes músicos e cantantes de jazz afroamericanos, ainda que isto era só unha parte da súa visión para o selo.

As gravacións que realizou entre 1955 e 1956 o primeiro quinteto clásico de Miles Davis. Na primeira metade de 1955, Miles Davis estaba nun estado de forma excepcional, só lle faltaba un selo discográfico máis potente e unha banda estable de excelentes músicos

O organista e mestre do Jazz que estivo empurrando os límites do órgano Hammond dende a década de 1960, o seu implacable groove quedou rexistrado en máis de setenta álbums.

Exploramos a música do arranxista Marty Paich, a que produciu xunto ao vocalista Mel Tormé na súa serie de álbums co dek-tette. Inspirado no estilo do tenteto de Gerry Mulligan.

Na década dos 60, Blue Note encontrou unha nova xeración de músicos que combinaron o Bebop e o Hardbop cunha nova liberdade. Entre eles estaba o baterista Pete La Roca.

O guitarrista lucense Telmo Fernández deixounos o 13 de Xuño de 2023, coa formación de trío de órgano tocou e grabou con algúns dos mellores órganistas da escena como Brian Charette. Un guitarrista técnicamente impresionante que claramente absourveu influencias de todos los mestres clásicos, pero o seu marco de referencia foi moito máis alá do jazz.

Luther Alisson autodidacta coa guitarra, comezou a escoitar blues a fondo en 1951. Tres anos despois empezou a frecuentar locais nocturnos de blues en Chicago coa esperanza de que alguen o invitara a tocar. Fiixoo con Howlin' Wolf Robben Ford, comenzou a tomar clases de guitarra aos 13 anos. A fama mundial como guitarrista chegoulle en 1986, ano no que figurou como guitarrista no staff da xira de Miles Davis.

Gravacións rescatadas por Resonance Records, un selo sen fins de lucro dirixido por George Klabin e Zev Feldman, que en pouco tempo converteuse nunha presenza dominante nos lanzamentos históricos de jazz.

Ahmad Jamal, o pianista cristalino. Un dos intérpretes máis atractivos da historia do jazz, e que influíu en case tódolos pianistas que tocaron na súa época. A combinación do soberbio contrabaixo de Israel Crosby e o traballo coas vasoiriñas de Vernel Fournier deulle ao trío de Ahmad un swing contundente que outros tríos rara vez lograron.

Art Farmer e Jim Hall uniron as súas forzas a finais de 1962, formando un cuarteto de curta duración pero moi creativo, que nos deixou un puñado de grabacións cheas de música memorable.

'Texas tenor', etiqueta que xa non se utiliza moito, simplemente porque xa non quedan moitos. O estilo comezou na década dos 40 con saxofonistas como Illinois Jacquett, Arnett Cobb, Buddy Tate, King Curtis e David 'Fathead' Newman. O son que conseguían era grande e audaz con un swing impoñente dende a primeira nota.

No derradeiro programa do ano repasamos algúns dos mellores discos galegos publicados no 2022.

Abría o segundo concerto do terceiro ciclo butaca de Jazz o piano e a voz de Lucía Fumero, escoltada polo contrabaixo de Martín Leiton e a batería e as percusións de David Xirgu. Un trío excepcional que ​aproveita ao máximo a dinámica e a interacción entre os seus integrantes, a compositora catalana presentaba o seu último álbum Universo Normal.

Culmina con éxito o ciclo de concertos ​Butaca de Jazz onde os asistentes ao evento puideron desfrutar de excelentes músicos. Actuacións como a do trío do contrabaixista vilanovés Paco Charlín, acompañado polos eficaces Xan Campos no Piano e Naima Acuña na bateria e cun invitado para a ocasión, o saxofonista Fernando Sánchez.

Edición na que centramos a atención no traballo do baerista Roy Haynes. Aprendeu, coñeceu e tocou con moita xente, dende Charlie Parker ata John Coltrane, precisamente con Coltrane sentiu unha liberdade especial, podía tocar todas as cousas que soñaba tocar.

Música do pianista Michael Petrucciani, un dos grandes románticos do jazz pianístico, floreceu a pesar dunha grave discapacidade física. O pianista naceu cunha osteoxénese imperfecta, tamén coñecida como "osos de cristal", una enfermidade que atrofiou o seu crecemento pero non impediu que o seu talento brillase.

Moitos álbums omitiron os créditos na década de 1970, especialmente cando contrataron a profesionais de estudio. Algunas excepciones a isto foron Steely Dan e Joni Mitchell, quenes foron os únicos en proporcionar listas detalladas de todos os músicos que tocaron. Larry Carlton estaba entre eles. Escoitámolos neste Notas de Jazz

Unha edición de Notas de Jazz na que intentaremos reunir os mellores traballos que foron creados por artistas brasileiros que vivían e traballaban nos EE.UU. na década de 1970.

Xabier Facal recoméndanos desde Notas de Jazz o mellor desta música que, ao longo de máis dun século de historia, construíuse a si mesma como un xénero musical con discurso propio.

O Harlem español foi un lugar turbulento a finais dos sesenta. No verán de 1967, este colectivo expresou a súa frustración polos costumes culturais e raciais da época a través do Latin Soul e especialmente co efervescente son do Boogaloo.

Nova temporada de Notas de Jazz. Edición que adicamos a un talento xeracional que traballou xunto a Ray Charles, Miles Davis ou Van Morrison… o organista de jazz, compositor e director de orquesta Joey DeFrancesco, falecido o 25 de Agosto de 2022 á idade de 51 anos.

Se hai algún saxofonista tenor dos anos cincuenta que foi infravalorado ese é Yusef Lateef, pero a arte de Lateef non se desenvolveu por sí soa, senón que tamén dependeu de músicos altamente competentes. Un de eles é Hugh Lawson, un brillante pianista que por alguna razón descoñecida nunca chegou a ser un gran "nome".

Centramos a atención nunha nova escola de artistas de Jazz moderno que reimaxinan e reinventan o jazz contemporáneo actual. Estas artistas mantéñense fieis á esencia do jazz ao tempo que modifican o seu son con influencias modernas.

Cando a década de 1970 tocaba o seu fin, a o cuestión sobre o futuro do jazz era polémica. Miles Davis electrificara o seu son; Herbie Hancock estaba abrazando o hip-hop, e o Jazz fusionábase co Rock alonxándose da tradición. Neste contexto, un grupo de músicos mozos e talentosos marcaron un regreso aos fundamentos do jazz, chamáronos os Young Lions

O jazz moderno reflexa a diversidade musical actual. Os innumerables estilos que influen no jazz actualmente revelan un arco da vella de culturas globais, abertas ás posibilidades da improvisación.

Celebramos a 7 tempada de Notas de Jazz cunha edición moi familiar, con rexistros que comparten un sentido de familia e comunidade, cualidade que é especialmente evidente nos convidados que seleccionamos para ti.